Felipe II.

Las frases ‘Spain is different‘ y ‘África empieza en los Pirineos‘ tienen su historia. Se remontan al periodo comprendido entre los siglos XV y XIX cuando España fue excluida de Europa entre otras razones por ser “mora y judía“. La pervivencia de costumbres de origen árabe o hebreo hizo que muchos europeos hasta incluso el siglo XX tuvieran una visión racista de los españoles. Fue la leyenda negra en cuya consolidación el movimiento ilustrado, en teoría racional y científico, tuvo un papel más que destacado.

Vicente Blasco Ibáñez, uno de los que acuñó el término 'leyenda negra'.

Aunque el contenido de la leyenda negra se fue forjando en Europa a partir de la época de los Reyes Católicos, el término no se acuñó hasta fines del siglo XIX e inicios del XX con Emilia Pardo Bazán y Vicente Blasco Ibáñez. Sin embargo, quien lo popularizó fue Julián Juderías tras publicar ‘La leyenda negra y la verdad histórica‘ en el año 1914.

Es en el siglo XVIII cuando nacen las teorías racistas que van a servir para descalificar a España y marginarla de la Europa civilizada. Según el libro ‘La sombra de la leyenda negra‘, ilustrados franceses como Montesquieu y Bufon explicaban las diferencias psíquicas y mentales de los pueblos a partir de principios geográficos.

Pero esa concepción xenófoba y racista ya tenía un antecedente en los los autores italianos de los siglos XV y XVI a los que se sumaría la de Guillermo de Orange y los panfletistas ingleses, hasta culminar a fines del XIX y el XX en las creencias de periodistas americanos. Incluso Hitler se refería despectivamente a la mezcla de sangre gótica, franca y morisca “que corre por los las venas del pueblo español“.

La rendición de Breda de Velázquez.

Con esa ligereza Bufon llegó a afirmar, sin duda una tesis basada en hechos y experimentaciones de largo alcance, que sólo los que vivían entre los paralelos 40 y 50 grados de latitud ocupaban “tierras civilizadas”.Los habitantes de estas tierras representaban el ideal de belleza y reunían las cualidades morales (urbanidad  cortesía). Eran georgianos, circasianos,ucranianos, turcos europeos,, húngaros, alemanes, italianos, suizos, franceses y el norte de España. Tenían, además, el color natural de la piel y son los más “hermosos y bien parecidos del mundo”. Entre otros calificativos referidos a los españoles se encuentra el de ‘marranos‘, en referencia a la abundante población de origen judía que habitaba España.

Diderot.

Es más, el también ilustrado Diderot, uno de los autores de la Enciclopedia, señalaba que el paralelo que delimitaba esta zona geográfica hacia el norte de Europa era en sentido simbólico el que separaba a los países protestantes de los católicos y a los países modernos de los atrasados. Como es obvio, España quedaba así excluida de Europa “por su carácter bárbaro e incivilizado. “Porque además de ser crueles, vagos y fanfarrones, los españoles habían demostrado con creces su escaso interés por la ciencia y y conocimiento en general”

Todo ello en la España de Carlos III, tras un siglo de Oro de las letras valencianas y castellanas, con algunos de los mejores pintores y escritores de la historia a sus espaldas. Pero como toda la afirmación estaba basada en un racionamiento perfectamente lógico, tal y como procede con casi cualquier idea surgida en la Ilustración, es obvio que no puede ponerse en duda.

Esta visión de España continuaría durante todo el siglo siguiente. A España se la identifica más con África que con Europa. De ahí la frase atribuida a Alejandro Dumas en el XIX de que África empieza en los Pirineos.

IV Duque de Alba.

Fruto de esa leyenda los españoles desde el siglo XVI al XIX se sintieron injuriados y calumniados. La construcción del discurso antiespañol se erige, “más allá de las acciones políticas llevadas a cabo en América o los Países Bajos, que serían acciones puntuales que darían pie a una propaganda antiespañola circunscrita en el tiempo, sobre un supuesto carácter nacional  (brutalidad, codicia, ociosidad, etcétera) que se mantiene inamovible a lo largo de los siglos”.

En definitiva, una leyenda sustentada en tópicos, en mitos, en hechos no probados ni estudiados con profundidad. Pero ante la que se han rendido no pocos españoles y no dudan en darla por cierta sin ningún tipo de análisis crítico. Así nos va. Otro día os emplazo a desmontar las exageraciones de Bartolomé de las Casas.

Imagen de 'El acorazado Potemkin', prohibida por la II República.

La aprobación del Código Hays causó hilaridad y críticas al puritanismo americano. El conjunto de normas aprobado por Hollywood para velar por una supuesta moralidad sigue enrojeciendo a algunos aún hoy. En otros lugares no había tantos problemas. En la España republicana cuando no gustaba una película o se cortaba o no se emitía. Sin complejos, pese a que el artículo 34 de la Constitución prohibía la censura y garantizaba la libertad de expresión. Pero superestrellas como Charlot, Greta Garbo, Ingrid Bergman, Michael Curtiz, director de ‘Casablanca‘, Carole Lombard, Cecil B. De Mille, Sergi Eiseistein o Bette Davis fueron víctimas del fervor moralista de los dirigentes del nuevo régimen.

Bette Davis.

Un estudio de María Antonia Paz Rebollo y Julio Montero permite establecer las películas prohibidas así como censuradas entre 1931 y 1936 y mostrar así los valores que pretendían defender como los miedos y temores a los que se enfrentabana.

Frente a lo que pudiera parecer, la revolución bolchevique no era bien vista, el PSOE temía el ascenso del PCE. La obra maestra de Eiseistein ‘El acorazado Potemkin‘ no pudo ser vista en la España republicana, al igual que sucedió en otras naciones europeas. Según los estudiosos, el veto puede responder a que se considerara una incitación a la revolución.

Pero mucho más llamativo fue el acuerdo, a veces tácito, entre países para evitar películas en las que su imagen pudiera verse afectada.Es el caso de algunas películas sobre Alemania y la Primera Guerra Mundial. Se prohibió ‘Los cuatro jinetes del Apocalipsis‘ (1921) por el tono antialemán. También fue prohibida ‘Idilio en El Cairo‘ (1933) por las quejas del gobierno egipcio.

Greta Garbo como 'Mata Hari'.

Quizá llamá aún más la atención la vigilancia que puso el Gobierno de la II República en la defensa de lo que se consideraba moralmente adecuado. Es aquí donde aparecen censuradsa superestrellas de Hollywood o del cine europeo como Ingrid Bergman, Garbo, Michel Curtiz, Cecil B. de Mille, Mitchell Leisen, Carole Lombard, Merle Oberon o Douglas Fairbanks en una lista que se haría casi interminable.

‘Anna Karenina‘ (1935), protagonizada por Garbo, tuvo suerte y pese a tratarse de un adulterio, uno de los temas que más preocupaba a los censores, pudo verse tranquilamente porque no presentaba escenas visualmente inconvenientes. Otros temas tabú fueron la prostitución o la homosexualidad, que llevó a cortar ‘Abajo los hombres‘ (1936) y ‘Qué muchacho tan simpático‘ (1936).

Entre las películas prohibidas se encuentran ‘Mata-hari‘ (1931), protagonizada por la Garbo, antialemana, según la censura, y de dudosa moralidad. Tampoco se libró Michael Curtiz con ‘El agente británico‘ (1934), una historia de espías con la URSS como transfondo, que podía herir sensibilidades.

‘Los miserables‘ (1935), protagonizada por Frederich March y Charles Laughton, vieron como se eliminaron las secuencias que mostraban la construccíón de barricadas. Mientras que en ‘Crimen y Castigo‘ (1935), de Joseph Von Sternberg, se eliminó un título relativo a la incompetencia de la policía (“La policía siempre se equivoca”).

Charles Chaplin, Charlot, en una de sus películas.

Ni tan siquiera Charlot se libró de los censores de la idolatrada II República. ‘Charlot se va de campo‘ (1932) sufrió varios cortes. Para estos funcionarios la sensualidad era excesiva.

El director Cecil B. de Mille.

En ‘Agente especial‘ (1935), protagonizada por Bette Davis, los españoles no pudieron ver como un policía uniformado le quitaba con familiaridad un cigarrillo a un criminal y se lo fumaba. En ‘Vivamos de nuevo‘ (1934), del gran Rouben Mamoullian, se dejó fuera un fundido desde un rancho repugnante a una lujosa mesa de banquete y la escena en la que el príncipe reparte sus tierras entre los campesinos.

‘Los ángeles del infierno‘ (1930) fue censurada porque se daba una mala visión de Alemania.

En ‘Éxtasis‘ (1935) se produce un corte que no pasa desapercibido cuando la protagonista y yun hombre se encuentran en un diván y en la escena siguiente salen de la casa. No es difícil soltar la imaginación. Y son sólo algunos casos.