Condesa viuda de Grantham

Seguir a @mikel_labastida

No te gusta la ópera. Porque es elitista, porque no se entiende, porque es aburrida, porque es antigua. No sabes nada de arias, de cadenzas, de falsetes, de oberturas o de cabalettas. Y no tienes interés por descubrir qué es qué. No distingues entre sopranos, tenores, contratenores o barítonos. Todos cantan igual. ¿Colores? Rojo, amarillo y verde. Y esos poco tienen que ver con voces.

Los argumentos son recurrentes. ¿Ópera? Lagarto, lagarto. Eso no va conmigo. La respuesta suele ser contundente, aunque luego en la práctica la rotundidad se resquebraje. ¿O qué sucede cuando los cantantes de ópera salen a la calle y sorprenden a los viandantes en plazas, mercados, cafeterías u otros lugares públicos? Pues que la mayoría de personas no pueden evitar detenerse y deleitarse. Y entonces importa poco si se entiende o no lo que dicen o si se comprende la historia. Porque a lo mejor eso no es lo más importante o no debe servir de óbice. Admiramos y reconocemos la valía de Montserrat Caballé o de Plácido Domingo, pero damos la espalda a su trabajo. Igual no tiene demasiado sentido.

La ópera, además, está en nuestras vida. ¿Cuántas veces le han contado la historia de esa persona abnegada que espera por un amor que no es correspondido, inventándose mil excusas para no admitir la evidencia? Eso es ‘Madame Butterfly’. ¿O el thriller de una cantante enamorada de un pintor pero a la que pretende también un policía, todo ello en medio de una trama de celos y engaños que va a impedir que el amor verdadero prospere? Eso es ‘Tosca’. Disfrutamos de ‘Fausto’ o de ‘El fantasma de la ópera’ en el cine, pero no en los teatros. ¿Por qué? Nos gustaron ‘Brokeback Mountain’, ‘El resplandor’ o ‘La Mosca’ como películas, pero no les damos oportunidad si se cuentan a través del género del bel canto. Como mínimo suena incongruente.

¿Y la tele? La relación es bastante más fluida de lo que podría parecer, al ser ambos dos medios tan antagónicos. Por lo menos sobre el papel, una va encaminada a las minorías y la otra se dirige y llega a todo tipo de públicos. Pese a esta distancia el interés entre las dos es grande. En enero de este año, por ejemplo, se estrenó una ópera basada en una serie de televisión, ‘Breaking bad’. El drama de Walter White subió al escenario gracias a Sung Jin Hong, que trabajó en un cuadro escénico sobre traficantes de drogas fugitivos, que incluía un aria dedicado a Jesse Pinkman, ‘The bitch aria’. Si antiguamente los compositores buscaban inspiración en la literatura tampoco es extraño que en la actualidad se recurra a la pequeña pantalla.

¿Y al revés? El interés es mutuo, sí. Las series echan mano de momentos operísticos relevantes que ayuden a comprender mejor su relato o, al menos, a armarlos para darles significado. Además de la belleza de las partituras la inclusión de estos fragmentos suele cumplir otras tareas. Y si no analicemos ejemplos en algunas de las series más famosas de los últimos años.

Los Soprano: ‘La Rondine’ de Puccini

La madre de las series, la Traviata de las ficciones del último siglo. David Chase eligió una ópera para ilustrar una de las secuencias clave del capítulo piloto y una de las tramas que más darían de sí en toda la serie. Cuando Tony Soprano está en el jardín de su casa y sufre su primer ataque de pánico (que le va a conducir a la consulta de la doctora Melfi, con la que establecerá una particular relación) suena ‘La Rondine’. Esta pieza de Puccini, sobre una joven mantenida por un rico banquero que sueña con encontrar al amor verdadero, ha sido subestimada y considerada menor desde que fue estrenada en 1917. Aún así contiene un aria, ‘Chi il bel sogno di Doretta’, reconocida por su belleza y que describe el vuelo de una golondrina en busca de sus sueños y que funciona bien en el momento en que Tony Soprano ve volar esos patos en los que se ha refugiado para frenar su ansiedad durante varias semanas.

Hannibal: ‘Julio César en Egipto’ de Händel

El psiquitra Hannibal Lecter es un gran amante de la ópera. Exquisito en sus gustos no disimula la fascinación que le produce este arte, que ejerce sobre él un efecto tranquilizador. Es habitual que se deleite con obras de Mozart, de Vivaldi o de Verdi. En el séptimo episodio de la primera temporada Hannibal acude a un recital que, curiosamente, se llama ‘Concierto para la asistencia al hambre’, y queda deslumbrado por la interpretación que hace una cantante de ‘Piangero la sorte mia’ (de Cleopatra) de la ópera ‘Julio César en Egipto’ de Händel. Esta pieza, escrita en 1724, refleja los amores de Julio César y Cleopatra y transcurre en el año 48 antes de Cristo, coincidiendo con la guerra de Alejandría.

Nip Tuck: ‘Lakmé’ de Léo Delibes

Los cirujanos McNamara y Troy de ‘Nip/tuck‘ suelen echar mano de todo clase de músicas para concentrarse en las operaciones que llevan a cabo primero en Miami y más tarde en Los Ángeles. Para la separación de dos siamesas escogieron el ‘Dueto de las flores’ de la ópera ‘Lakmé’ de Léo Delibes. Este dúo recurrente en las bandas sonoras de películas (como ‘Bronson’ o ‘El ansia’) y en series (como ‘The L Word’) entre la hija del sacerdote y su criada en este texto sobre el amor secreto entre la hija de un sacerdote y un oficial inglés.

Sexo en Nueva York: ‘Aída’ de Verdi

En la tercera temporada de ‘Sexo en Nueva York’ Carrie ha iniciado una relación con Aidan, que funciona de maravilla, algo que preocupa a la protagonista de la serie, acostumbrada a vínculos más frágiles. El recuerdo de su eterno amor, Mr. Big, ahora casado, prevalece y enturbia su idílico noviazgo. En el séptimo episodio a Charlotte le plantan para ir al Metropolitan Opera y Carrie se ofrece a acompañarla para ver ‘Aída’ de Verdi. Sin embargo, durante la representación no está muy atenta y se dedica a observar a los espectadores con ayuda de sus prismáticos. Cuál no será su sorpresa cuando descubra en un palco a Big y su mujer. El libreto de Verdi versa en torno a Aída, una princesa etíope que es apresada y conducida a Egipto como esclava. Allí depierta el amor de un comandante militar, del que está enamorada la hija del faraón. El triángulo amoroso guarda ciertas similitudes con el que se va a establecer entre Carrie, Big y Natasha.

A dos metros bajo tierra: ‘Turandot’ de Puccini

La gran obra de Puccini sobre la bella y cruel princesa Turandot, empeñada en casarse con quien desvele sus enigmas y condenar al resto a la muerte ha ilustrado también numerosas series. El amor casi enajenado de Calaf hacia la princesa y su deseo de conseguir que ella baje del pedestal y se entregue a sus sentimientos se ha colado en diversas ficciones. En ‘A dos metros bajo tierra’ lo hace en un funeral en el que un cantante honra al difunto con un fragmento de esta pieza, lo cual no sólo consigue emocionar a su pareja, sino también a los hijos Fisher, en especial al frío David, que se siente identificado con la pareja.

Downton Abbey: ‘Gianni Schicchi’ de Puccini

La llegada de una cantante de ópera a ‘Downton Abbey’ provoca un enorme ajetreo y no deja indiferente a nadie. Los Crawley pretenden dar un toque de modernidad a las fiestas que organizan en su fortaleza, la condesa Violet lo considera poco apropiado y para los servientes será un acontecimiento extraordinario que podrán disfrutar en primera fila. “¿Teme que la influencia de la ópera altere a los criados?”, pregunta el señor Crawley a Carlson, responsable del servicio. Hasta el castillo se desplaza Dame Nellie Melba, que interpretará para la familia e invitados, después de cenar, ‘O Mio Babbino, Caro’, la celebérrima aria de la ópera ‘Gianni Schicchi’ de Puccini. Montserrat Caballé o Maria Callas son algunas de las cantantes que han prestado su voz para esta popular pieza en la que Lauretta teme por su amor ante los enfrentamientos entre su padre y sus futuros suegros. En ‘Downton Abbey’ la escena resulta capital durante la cuarta temporada, ya que un desagradable acontecimiento sucede mientras se celebra el recital.

 (pulsa sobre la fotografía)

Carnivale: ‘La Wally’ de Catalani

En muchas ocasiones la letra del aria y la escena para la que es utilizada no tienen demasiado que ver, aunque la melodía pudiera dar la sensación contraria. Sucede con ‘Ebben, ne andrò lontana’ de la ópera ‘La Wally’, que habitualmente se usa para secuencias de enamoramientos. Ocurre en películas como ‘Carretera perdida’ o en series como ‘Borgen’ o ‘Carnivale’, tal y como cuentan en el blog Recursos Sonoros Audiovisuales, encargado de describir los diferentes recursos sonoros en el audiovisual.

Bonus: Cuando Norm, Cliff, Sam, Woody y Diane de ‘Cheers’ fueron a la ópera

Seguir a @mikel_labastida

Títulos de crédito: Para quejas, sugerencias y otras necesidades humanas mi correo es mlabastida@lasprovincias.es

Sidney Lumet

Proseguimos con el repaso de los 26 títulos extranjeros que ya deberías haber visto, el gran abecedario de las series (de la A a la Z). Para todos aquellos amantes de la ficción que quieran aprovechar el verano para ponerse al día con las series que todavía no han podido ver. 

Si te perdiste la primera entrega pincha en este enlace para descubrir los títulos señalados de la A a la M. Si ya los viste continúa ahora con el resto de letras.

 Pulsa en cada imagen para ver un vídeo de la serie y sobre los enlaces para obtener más información y el modo de conseguirlas.

El peor castigo de dos vendedores de felicidad a través del culto al cuerpo es quedarse atrapados por la mercancía que dispensan. Es lo que les sucede a los cirujanos McNamara y Troy, que regentan una clínica en Miami, en la que convierten en realidad las fantasías de cientos de pacientes y se encargan de disimular sus excrementos y tragedias. ‘Nip/Tuck‘ fue cínica, impredecible, loca y provocadora. Lástima que acabase convirtiéndose en una parodia de sí misma.

Las otras N: Nashville, Nurse Jackie, New Girl, Nikita, Norte y Sur

La N española: Ninette y un señor de Murcia

HBO existía antes de emitir ‘Los Soprano‘ o ‘A dos metros bajo tierra‘, aunque casi nadie lo recuerde. Y era capaz de fabricar joyas de esas a las que nos tiene acostumbrados. Prueba de ello es ‘Oz‘, un mundo violento, salvaje, iracundo, un mundo entre rejas, sin reglas, sin valores. Un mundo que poco tiene que ver con Dorothy y sus zapatos rojos.

Las otras O: The OC, One Tree Hill, Orzowei, October Road, Orange is the new black

La O española: Operación Jaque

Hubo una vez una isla mágica, con poderes. Capaz de curar, de encerrar, de cambiar las vidas. La isla nos atrapó a todos y, aunque al final no nos proporcionó todo lo que esperábamos, durante años creímos en ella. ‘Perdidos‘ fue tramposa casi desde el principio y aún así todos de vez en cuando, como Jack, gritamos: “Tenemos que volver Kate, tenemos que volver”. 

Las otras P: Prison Break, El Príncipe de Bel Air, Padres Forzosos, Person of Interest, Padre de Familia

La P española: Pepa y Pepe

Ni el médico de ‘Melrose place‘ ni el hijo de Blake Carrington, los primeros gays que se asomaron a la pantalla sin tapujos ni remilgos fueron los de ‘Queer as Folk‘. Pasearon por el Babyloon su libertad, sus problemas, sus conquistas y, aunque cayeron en estereotipos y tópicos, abrieron una puerta en la pequeña pantalla a la visibilidad, de la que después se han aprovechado otros títulos.

Las otras Q: Queen

La Q española: Qué fue de Jorge Sanz

Mucho antes de que ‘Downton Abbey‘ se asomase a nuestros hogares los británicos ya nos habían demostrado que eran capaces de producir historias con un gusto delicioso y que dominaban mejor que nadie la insinuación y la sutilidad. Lo hicieron con ‘Retorno a Brideshead‘, por ejemplo, una estupenda adaptación de la novela de Evelyn Waugh, que narra la amistad entre dos amigos a través de un ambiente aristocrático en el que entra Charles Ryder, seducido por la alocada vida de Sebastian.

Las otras R: Remington Steele, Rubicon, Roma, Raising Hope, Los Roper

La R española: Raquel busca su sitio

Tony Soprano es un padre de familia, preocupado por que no les falte nada a los suyos, agobiado por los problemas de sus hijos, que batalla por mantener su matrimonio. Un tipo cualquiera si no fuese porque, además de ser el patriarca de un clan común, lo es también de uno de la mafia, de la de Nueva Jersey que él mismo controla. Y aunque un tipo así debería producirnos rechazo y aversión logra convertirse en un ser entrañable que, a pesar del mundo del que se rodea y de los salvajes métodos que utiliza para sobrevivir, nos hace plantearnos si nuestra moral reside en el lugar adecuado.  

Las otras S: Sexo en Nueva York, Seinfeld, The Shield, Salvados por la Campana, Los Simpson

La S española: Siete Vidas

Durante unos días no había nadie en la faz de la Tierra que no se preguntase quién había matado a Laura Palmer. Poco a poco la respuesta dejó de interesarnos. A medida que fuimos conociendo el onírico e intrigante pueblo de Twin Peaks y a sus peculiares habitantes. La locura mejor parida de David Lynch y la madre de todas las series de la última generación.

Las otras T: Treme, Treintaytantos, En Terapia, Los Tudor, True Blood, Tell me you love me

La T española: Turno de Oficio

El de Tara ha sido uno de los mejores papeles de Toni Collette, mucho más complejo y resultón que el de Muriel (eres mala Muriel, muy mala), aunque aquel lograse mayor repercusión y éxito. Y es una pena que ‘United States of Tara‘ pasase tan desapercibida porque Collette logró clavar al alma mater de una familia disfuncional que debe sortear cada día los desarreglos de una madre aquejada por un desorden disociativo de la personalidad que provoca que una mañana se levante como una inaguantable adolescente, otra como un veterano de guerra y otra como una psicóloga todoterreno.

Las otras U: Urgencias, Ugly Betty, Undercovers, Utopia, Under the Mountain

La U española: UCO

Para muchos los sábados por la tarde se interrumpían cuando comenzaba ‘V‘. Aunque estuviese organizado el mayor acontecimiento del mundo todo se paralizaba para acercarnos a la nave nodriza a descubrir a Diana zampando ratones, a Donovan intentando desenmascarar a los lagartos y a la niña de las estrellas tomando el cuerpo de una humana. Y mira que vista hoy ‘V‘ produce vergüenza ajena por esos efectos de andar por casa que tenía. Y aún así siempre será un emblema de nuestra infancia.

Las otras V: Veronica Mars, Vacaciones en el Mar, Los Vigilantes de la Playa, Valemont, Vida secreta de una adolescente

La V española: Verano Azul

‘The Wire‘ habría sido una muy buena serie si se hubiese centrado en los pormenores de una pandilla de delincuentes de Baltimore. Pero es excelente porque fue más allá y decidió escarbar en el sistema que rodea a la corrupción en las calles. Lo hizo con un bisturí preciso para dejar salir las verdaderas enfermedades de nuestra sociedad, los irregulares métodos de la policía, la falta de ética en los medios de comunicación, la deshonestidad de los políticos y la delgada línea entre el crimen y la justicia. Podía haberse quedado en la cáscara, pero prefirió mirar qué había dentro.

Las otras W: Weeds, The Walking Dead, Will and Grace, Wilfred, Walker Texas Ranger

La W española: Willy Fog

¿Cómo una serie con una estética tan de serie B, con unos efectos tan chapuceros y un argumento tan simplón se convierte en un producto de culto? La primera impresión al acercarse a ‘Xena‘ es que es un despropósito sólo apto para necios y, sin embargo, una vez te deshaces de prejuicios empiezas a disfrutar de esta ficción, que tras su estética ‘kitsch’, esconde todo un argumentario de ideas en torno a la mujer, la sexualidad y los valores con los que convivimos.

Las otras X: XIII La Conspiración

La X española: Xooof!

Una encuesta en un periódico catalán estableció que ‘Yo Claudio‘ era la mejor serie del siglo XX y no fue descabellada la determinación. Títulos posteriores como ‘Roma’ o ‘Los Tudor’ han bebido de aquel exquisito título británico en torno a la dinastía claudia desde Augusto hasta Claudio.

Las otras Y: Yo y el Mundo, Yo, Mi Peor Enemigo

La Y española: Yo, una mujer

Stephen King siempre es sinónimo de misterio e inquietud y, aunque la puesta en escena de su novela ‘La zona muerta‘, no satisfizo a todos sus seguidores lo cierto es que pudo ser un buen ejemplo de título de ciencia ficción. Johnny Smith sufre un accidente que lo deja en coma cuatro años. Al recuperarse se da cuenta de que es capaz de tener visiones sobre el pasado, el presente y el futuro de distintas personas, e intentará buscar la manera de utilizar correctamente este poder. 

Las otras Z: Zero Hour, Zack and Cody, Zen

La Z española: Zombis

Bonus

No sólo de letras viven las series. Algunas van y deciden titularse con un número por delante. Es el caso de ‘24‘, la trama en torno al agente federal Jack Bauer, que conseguía con un formato innovador y trepidante que el espectador no cesase su atención ni un minuto. Y es que en ‘24‘ cada minuto cuenta. No hay que perder ni uno, teniendo en cuenta que cada capítulo de esta ficción se desarrolla durante una hora real y, por tanto, en cada temporada se narraban los hechos sucedidos en un solo día. Un reto narrativo superado notablemente. 

Los otros números: 30 Rock, 18 to life, 2 Broken Girls, 3 Lbs, 227 

Los números españoles: 23 F, el día más difícil para el Rey

Repasa los títulos de la series de la A a la M 

Títulos de crédito: Para quejas, sugerencias y otras necesidades humanas mi correo es mlabastida@lasprovincias.es

David Chase (creador de ‘Los Soprano’)

Todos estamos muy felices de la edad dorada que vive la ficción en televisión, pero reconozcámoslo, llega un momento en que la faena se acumula y no damos abasto con la cantidad de oferta que existe. El verano es una época propicia para ponerse al día o recuperar alguna serie que merezca un segundo visionado.

Por eso yo, que estoy en todo, me he sacado de la manga este abecedario de las series, porque siempre hay alguien que no sabe por dónde empezar o cómo seleccionar. Así que para priorizar y ordenar las ideas, aquí están los 26 títulos extranjeros que ya deberías haber visto (de la A a la Z) y a los que en este tiempo de vacaciones se les puede echar el ojo. Para el que ya está avanzado, en cada letra se añaden otras sugerencias interesantes, de entre las últimas producciones y también otras con más años, que no está de más revisar. Para adultos, para niños, para amantes de la acción, del drama, de la comedia… Para nostálgicos, para sesudos, para sentimentales. La lista se completa con 26 producciones españolas, para quienes se inclinen por lo patrio (por aquello de la Marca España). Que lo disfruten.   

 Pulsa en cada imagen para ver un vídeo de la serie y sobre los enlaces para obtener más información y el modo de conseguirlas.

El primer episodio de ‘A dos metros bajo tierra‘ se desarrolla en Nochebuena. El patriarca de los Fisher fallece pocas horas antes de la cena en un accidente de coche. Su hijo mayor llega en ese momento de viaje y folla con una desconocida en un almacén del aeropuerto. Su otro hijo atiende un entierro en la funeraria que la familia regenta. La benjamina del clan se está colocando en compañía de su último rollo. La madre recibe la noticia mientras cocina. El asado que estaba preparando se va al garete. Lo más complicado en una serie es retratar la cotidianidad, el día a día, los problemas ordinarios con los que lidiamos cada mañana. Alan Ball lo consiguió y creó LA SERIE. Rezo para que se deje de vampiros y vuelva a hacernos felices.   

Las otras A: Arrested development, Alias, American Horror Story, Alfred Hitchcock presenta, El Ala oeste de la Casa Blanca 

La A española: Acusados

En el primer capítulo de ‘Breaking Bad‘ Walter White es un anodino profesor de Química. En la última temporada, un violento y temerario capo de la droga. ¿Qué puede llevar a un hombre a dar un giro tan radical en su vida? El espectador asiste en primera fila a la construcción de un monstruo. Al principio se apiada de Walter White, después le excusa y justifica, poco a poco se deja sorprender por él, y termina temiéndole y odiándole. Llega un momento en que debe decidir si cruza la línea con él o se queda atrás para verlo caer.

Las otras B: Bored to death, Boardwalk Empire, The Big Bang Theory, Big Love, Buscarse la vida en América

La B española: Brigada Central

En la América deprimida tras el Crack del 29 la lucha entre el bien y el mal está a punto de iniciarse. A un lado del ring se halla un muchacho con unos poderes que no sabe cómo usar y que se inmiscuye en un circo ambulante formado por un amplio abanico de personajes excéntricos. Al otro, un predicador que vive angustiado por sus visiones y por su propósito de crear su propia iglesia. ‘Carnivale‘ es un retablo visualmente adictivo, con un clima sucio y asfixiante y, desgraciadamente, inacabado. La serie, para la que se habían previsto seis temporadas, se concluyó tras la segunda.  

Las otras C: Cheers, Californication, Cómo conocí a vuestra madre, Caso Abierto, CSI

La C española: Crematorio

Dexter vive en un mundo en el que la justicia no siempre castiga al que transgrede las normas. Un mundo que a todos nos resulta familiar, por cierto. Para remendar estas grietas Dexter se autoproclama justiciero y hace pagar por sus pecados a los criminales con su propia vida. Es el método con el que canaliza al pasajero oscuro que habita en su interior desde que era un niño. ‘Dexter‘ nos obliga a guardar nuestra ética en el cajón de la mesilla para que entendamos, protejamos y nos hagamos cómplices de alguien que mata con unos fines aparentemente lícitos. Pero que no dejan de ser los suyos. Porque Dexter, por mucho que lo encubramos, es un asesino. Pero es nuestro asesino. 

Las otras D: Deadwood, Doctor Who, Downton Abbey, Daños y Perjuicios, Dallas, Dates

La D española: Desaparecida

Las series adolescentes no siempre han de ser superficiales y absurdas. Hay vida en la mente de una joven más allá de las pegatinas de su carpeta y del color de su pintalabios. El día a día de Ángela se desarrolla de un modo bastante normal hasta que decide rebelarse contra el mundo y atravesar las lindes de lo previsible. En la búsqueda de convertirse en la guardiana del centeno. ‘Es mi vida‘ fue una de las primeras series que trató, sin florituras ni ambages, temas juveniles relacionados con la sexualidad, las drogas o la inadaptación, y demostró que las tramas de la cosa pubescente también podían interesar al público adulto.  

Las otras E: Entourage, Expediente X, El Equipo A, Embrujada, Everwood

La E española: ¿Es usted el asesino?

El “I’ll be there for you” se convirtió en una oda al buen rollo y en un himno para los cientos de seguidores de un grupo de veinteañeros que compartían sus alegrías y miserias en un apartamento en Manhattan. Los chicos de ‘Friends‘ representaban a esa pandilla a la que a todos nos gustaría pertenecer pero a la que no perteneceremos jamás. Porque no existe.

Las otras F: Fringe, Freaks and Geeks, Flashforward, Frasier, Futurama

La F española: Farmacia de guardia

La generación que padece los efectos de la crisis ya tiene su serie. ‘Girls‘ es la serie para aquellos que se han preparado a fondo para jugar a un juego en el que ya no quedan partidas, para una generación completamente desinhibida y desprovista de prejuicios pero absolutamente perdida y descentrada, para una generación que no quiere responder a ninguna pregunta pero que se pasa el día buscando respuestas. Pero, eso sí, ‘Girls‘ no es la voz de una generación. Ni mucho menos.

Las otras G: The Good Wife, El Gran Héroe Americano, Gossip Girl, Glee, Mi Generación

La G española: El Grupo

¿Por qué asesinar a un hombre cuando se puede matar una idea? Esta cuestión planea sobre ‘Homeland‘, el juego del gato y el ratón entre un marine de Estados Unidos que regresa tras ocho años retenido en Irak y una agente de la CIA a la que han advertido de que un prisionero de guerra se ha unido al grupo terrorista Al-Qaeda. Una serie que, detrás de un guión cargado de acción, vueltas de tuerca y sorpresas, destila una visión crítica sobre la política americana tras el 11-S. Y eso que era la ficción favorita de Obama…

Las otras H: House, Harper’s Island, Hombre Rico Hombre Pobre, La Hora de Bill Cosby, Hijos de la anarquía, Hannibal

La H española: La Huella del Crimen

Aunque esta es la historia de un atraco, en realidad, el atraco aquí es lo menos importante. Es bastante más relevante saber quiénes y por qué lo han cometido. Lo curioso es que los autores son los propios trabajadores de ese negocio, una especie de banco que se dedica a almacenar dinero de otras empresas. Y cada uno de ellos ha cometido el delito por razones diferentes. ‘Inside men‘ es una serie indispensable en tiempos en que los bancos y el sistema capitalista están en el punto de mira de todas nuestras iras.  

Las otras I: Identity, Injustice, In The Flesh, Invasion

La I española: Isabel

Es cierto que la puesta en escena es espectacular, que los efectos especiales logran sorprendernos, que las interpretaciones y la recreación de un mundo de fantasía es estupenda pero, por encima de todo eso, ‘Juego de tronos‘ nos gusta por los mismos elementos que nos enganchan en una telenovela. Hay grandes familias, luchas entre ellas por el poder, nombres imposibles, parentescos improbables, hijos secretos, hijos bastardos, amores irracionales, intrigas y batallas. Pero lo bueno de ‘Juego de tronos’ es que nunca tendrás que reconocer que te has enganchado a un culebrón, porque lo disimula lo suficientemente bien como para no delatarnos.  

Las otras J: Justified, Joey, Jericho, John Adams, Joan de Arcadia

La J española: Juncal

‘The Killing‘ nunca pasará a los anales de la historia de la ficción porque nació con demasiados lastres: el hecho de ser una adaptación de una serie danesa, que la resolución de la trama principal se alargase innecesariamente, o que el argumento nos recordase demasiado a la célebre desaparición de Laura Palmer. Por todo ello, ‘The Killing‘ cuenta con más detractores que seguidores. Pero el verdadero hallazgo de esta serie es la pareja protagonista, Linden y Holder, los detectives que se encargan de esclarecer la muerte de Rosie Larsen, cuyo comportamiento y compenetración brillan por encima de cualquier investigación. Una vez dejado atrás el caso de Rosie brillarán aún más. Seguro.

Las otras K: Kyle XY, Kojak, Kung Fu, The Kingdom

La K española: Karabudjan

En los ochenta no había serie que se preciase que no incluyese en su argumento una tensión sexual no resuelta. Entre todas la más especial fue la de la exmodelo Maddie Hayes y el irresponsable detective David Addison. ‘Luz de luna‘ acertó y nos conquistó por sus absurdos casos, por su mezcla de drama y comedia y por sus personajes de carácter excesivo. Y por la magia de una relación disfuncional condenada al fracaso, que dejó de tener sentido el día en que se hizo realidad.  

Las otras L: Luther, Lip Service, La Ley De Los Ángeles, Lou Grant, Ley y orden

La L española: Los Ladrones Van A La Oficina

El mejor producto que ha sabido vender ‘Mad Men‘, como serie sobre la publicidad que es, se llama Don Draper. Nos vendió al hombre perfecto, al ser irresistible, al encantador de serpientes. Y, en realidad, el producto era otra cosa. Nos ha costado descubrirlo, lo hemos ido comprobando a medida que lo usábamos, que conocíamos más de él. Y, aún así, volveríamos a comprarlo sin dudarlo. El eslogan, el envoltorio y la campaña han funcionado a la perfección. 

Las otras M: Misfits, Mujeres desesperadas, MASH, Modern Family, MacGyver

La M española: Motivos personales

Continuará…

Títulos de crédito: Para quejas, sugerencias y otras necesidades humanas mi correo es mlabastida@lasprovincias.es

Padre Justin

Con la iglesia hemos topado en este blog. Con la visión que en los últimos años ha dado la pequeña pantalla sobre la vida entre sotanas. Sí, en este momento, en que la atención mediática se gira hacia el Vaticano ante el anuncio de renuncia de Benedicto XVI. Quizá no pase mucho tiempo en que veamos una serie que indague en los motivos que han empujado al Papa a abandonar su cargo. O tal vez se centre en otros asuntos que bien podrían alimentar argumentos como los escándalos en torno a los casos de pederastia, el arresto de su mayordomo o el secuestro de la hija de un empleado vaticano, en el que se rumoreó que estuvo involucrada la mafia.

Los misterios que rodean a la Santa Sede han llamado (quizá por el hermetismo en torno a ella) la atención de escritores y guionistas. Rydley Scott saciará su curiosidad con una serie (‘The Vatican’) encargada por Showtime en la que, según indicó la cadena, intentará explorar las relaciones y rivalidades que existen tras “una de las instituciones más crípticas del mundo”. Esta emisora ya tiene experiencia en asuntos papales. En ella se emite ‘Los Borgias’, la familia de origen valenciano que alcanzó el poder del Vaticano a finales del siglo XV, primero con Calixto III y después con el nombramiento de Rodrigo Borja como papa Alejandro VI. Numerosas leyendas en torno a sus intrigas y prácticas rodean a este clan y la ficción no ha dudado en sus dos temporadas (la tercera comienza en abril) en mezclar algunos rumores con hechos históricos para dotar de efectismo al relato.

A la tele le ha interesado principalmente abordar la tentación carnal o la ambición de los sacerdotes más que ahondar en ideas u otras cuestiones religiosas. Se busca más al cura cercano al pecado que al entregado a la causa. Uno de los últimos retratados ha sido Monseñor Timothy, interpretado por Joseph Fiennes en el caótico y alocado convento de la segunda temporada de ‘American Horror Story’. Un personaje débil, martirizado por sus deseos y al que no le importa manipular a cualquiera con tal de medrar y conseguir sus objetivos.

El cura incapaz de controlar sus sentimientos e impulsos más famoso de la televisión es, sin duda, el pájaro espino, o lo que es lo mismo, Ralph de Bricassart, protagonista de un famoso culebrón de los años ochenta, que escandalizó  y encandiló a partes iguales. La audiencia de la época se quedaba cada semana pegada a la pantalla viendo a Richard Chamberlain debatirse entre su amor espiritual y el más terrenal, el que profesaba por la inocente Maggie. Tenía todos los ingredientes para triunfar: amor prohibido, romanticismo, ambición, drama… Hoy en día, seguramente, si la volviésemos a ver (Dios no lo quiera) nos parecería de lo más mojigata.

Esta historia se ha repetido con diferentes variantes en algunas series españolas recientes. En ‘La señora’ el amor surgía entre una joven de familia burguesa y un sacerdote de orígenes humildes. En ‘Cuéntame’ era la hija de los Alcántara la que provocaba las dudas clericales. ‘Amar en tiempos revueltos’ también ha acogido a varios curas con tormentos interiores.

Peor suerte corría la matriarca de ‘Los Soprano’, Carmela, que soñaba con tener una aventura con su confesor, pero no lograba satisfacer su fantasía. Teniendo en cuenta quién era su marido cualquiera se la jugaba.

Otra clase de padecimiento sufría en ‘Carnivale’, el padre Justin, atrapado por las fuerzas del mal. Dios y el diablo eran los ejes principales de esta serie inacabada de la HBO.

Y como de todo hay en la viña del señor también la pequeña pantalla ha presentado un buen abanico de sacerdotes bonachones, el típico cura de pueblo que ayuda a sus vecinos en series con argumentos manidos hasta la saciedad. El propio Terence Hill (sin Bud Spencer) protagonizó en Italia una ficción de este tipo, ‘Don Mateo’, una especie de Jessica Fletcher, pero con sotana. El mismo olfato detectivesco poseía el padre Dowling, con habilidad para solucionar cualquier crimen desde su parroquia en Chicago. En España Andrés Pajares fue durante los noventa don Luis y repartía sermones cada semana en Antena 3, junto a Javier Cámara, en ‘Ay, señor, señor’.

Padre Ted, en la televisión británica, transgredía algo más los convencionalismos y se centraba en tres curas bastante disparatados. El protagonista de esta comedia era el que siempre se metía en algún lío del que el resto de compañeros le ayudaban (o lo intentaban) a salir. No era sencillo teniendo en cuenta que uno de ellos, el padre Dougal, era bastante tontorrón y el otro, Jack, se caracterizaba por su carácter violento y lujurioso y por su adicción al alcohol.

En el repaso aparecerían otras figuras eclesiásticas como la del padre Mulcahy de ‘Mash’, el padre Jack de la nueva versión de ‘V’ o el reverendo Lovejoy de ‘Los Simpson’. Si hubiese que escoger una de las mejores secuencias televisivas con un cura presente sería difícil que no estuviese una de las que acontecieron durante la primera temporada de ‘El ala oeste de la Casa Blanca’, en la que Jed Bartlet se enfrenta dialécticamente con su confesor habitual, el padre Cavanaugh, a propósito de un hombre condenado a muerte y cuya sentencia puede ser conmutada por el presidente. Ambos protagonizan una recomendable reflexión sobre la pena de muerte y la falta de fe que merece ser recordada. Por cierto, que el sacerdote estaba interpretado por Karl Malden, en la que fue su última actuación.

Bien, ahora sí. Podéis ir en paz.

Títulos de crédito: Pulsa sobre el título de la serie para descubrir dónde puedes comprarlas. Para quejas, sugerencias y otras necesidades humanas mi correo es mlabastida@lasprovincias.es 

El Gigante

Twittear

Nos gusta sufrir, angustiarnos, mortificarnos, sobresaltarnos. Arrancarnos las uñas mientras se nos llena el salón de zombis, fantasmas, hombres lobo y psicópatas. Así, sin avisar.

Por eso ‘The walking dead’ triunfa. El miedo nos pone. Y la serie de los muertos vivientes ha logrado crearnos suficiente ansiedad, proporcionarnos una buena dosis de sustos y llenarnos de vísceras el sofá. Menú completo. AMC ha cocinado la receta perfecta del éxito y ahora, de cara a la próxima temporada, en el resto de cadenas quieren servir platos similares. 

La principal virtud de ‘The walking dead‘ es que no trata al espectador como tonto. Gracias. Nadie niega que las vísceras enganchan, pero no repartidas a diestro y siniestro y sin sentido. Por eso la serie basada en el cómic de Robert Kirkman adereza la sangre con un ejemplar ritmo de narración y algunos dilemas morales que hacen reflexionar a sus seguidores. A pesar de que la segunda temporada sufrió altibajos, su imponente final (con impactante revelación incluida) dejó a los fans con ganas de más. Lo tendrán; 16 nuevos episodios para el nuevo curso.

No es ni mucho menos la primera incursión en el género realizada inteligentemente para televisión. Un buen intento fue ‘Night Gallery’, de Rod Serling, autor de la clásica ‘La dimensión desconocida’. Él presentaba cada uno de los capítulos, en los que se narraban las macabras historias de los cuadros de una galería. Cuando la audiencia empezó a caer la ABC pidió más sangre y menos cerebro y esto hundió la serie. También recibió presiones ‘American Gothic’, que toma su nombre de un inquietante lienzo de Grant Wood. Se acercaba a una agradable aldea en la que un sheriff con apariencia amigable esconde una personalidad maquiavélica. La CBS maltrató esta ficción, incluso emitiendo sus episodios desordenados.

Entre las propuestas más estimulantes de los últimos años destaca ‘Carnivale’. No es una oferta de terror al uso, pero es capaz de causar más inquietud que todo Elm Street y Viernes 13 juntos. Narra la eterna lucha entre el bien y el mal a través de un grupo de feriantes, que van de pueblo en pueblo intentando repartir ilusión. En una época de continuas malas noticias (tras el Crack del 29) el pueblo estaba necesitado de sonrisas. ¿Suena actual? Un retrato crudo con ángeles y demonios. Bebe de títulos imprescindibles como ‘Twin Peaks’ (comparte actores incluso) o ‘La parada de los monstruos’. Desgraciadamente, quedó inacabada por falta de audiencia. Una putada. Con todas las letras.

En la última temporada televisiva, Ryan Murphy propuso un regreso a un asunto clásico para los amantes del terror, el de la casa encantada, con ‘American Horror Story‘. A él le debemos uno de los mejores capítulos pilotos del curso en el que la familia Harmon llega a su nuevo hogar, embrujado, podrido, repleto de los espíritus de todos los exhabitantes que fueron asesinados allí. La serie no supo mantener el nivel de aquel primer episodio y fue perdiendo el norte poco a poco. Sin embargo sólo por la presencia de Jessica Lange y Frances Conroy merece la pena echarle un vistazo. Tendrá segunda temporada.

¿Queréis más? Vuestros deseos son órdenes para mí. La ABC va a intentar en el próximo curso sacar rédito al miedo con ‘666 Park Avenue’, que se centra en un terrorífico edificio de Nueva York (que inevitablemente recuerda al célebre Dakota) regentado por un despiadado psicópata. Lo interpreta Terry O’Quinn, o lo que es lo mismo, el gran John Locke.

ABC también estrenará ‘Zero hour’, cuya trama se centra en un editor de una revista de exito sobre fenómenos paranormales que ve cómo su vida cambia radicalmente tras el secuestro de su mujer. De nuevo la tensión entre el bien y el mal se dan cita en un argumento que gira alrededor de doce antiguos relojes fabricados por una extinta orden religiosa.

Por su parte, la NBC ha decidido trasladar a la pequeña pantalla la historia de Hannibal Lecter, explorando en los orígenes del caníbal. Curiosamente Lifetime prepara también para los próximos meses una ficción en torno a Clarice Starling. Veremos. Padeceremos.

(Y comentaremos)

Títulos de crédito: Para quejas, sugerencias y otras necesidades humanas mi correo es mlabastida@lasprovincias.es