{"id":350,"date":"2015-11-23T10:07:14","date_gmt":"2015-11-23T09:07:14","guid":{"rendered":"http:\/\/blogs.lasprovincias.es\/rosebud\/?p=350"},"modified":"2015-11-23T10:07:14","modified_gmt":"2015-11-23T09:07:14","slug":"libros-que-se-han-convertido-en-grandes-peliculas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.lasprovincias.es\/lapeliculadelasemana\/2015\/11\/23\/libros-que-se-han-convertido-en-grandes-peliculas\/","title":{"rendered":"Libros que se han convertido en grandes pel\u00edculas"},"content":{"rendered":"<div id=\"attachment_353\" style=\"width: 310px\" class=\"wp-caption alignleft\"><a href=\"http:\/\/blogs.lasprovincias.es\/rosebud\/files\/2015\/10\/foster-hopkins.jpg\"><img aria-describedby=\"caption-attachment-353\" loading=\"lazy\" class=\"size-medium wp-image-353\" title=\"Jodie Foster y Anthony Hopkins en 'El silencio de los corderos'.\" src=\"\/\/blogs.lasprovincias.es\/rosebud\/files\/2015\/10\/foster-hopkins.jpg\" alt=\"Jodie Foster y Anthony Hopkins en 'El silencio de los corderos'.\" width=\"300\" height=\"168\" srcset=\"https:\/\/static-blogs.lasprovincias.es\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2015\/10\/foster-hopkins.jpg 1280w, https:\/\/static-blogs.lasprovincias.es\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2015\/10\/foster-hopkins-300x169.jpg 300w, https:\/\/static-blogs.lasprovincias.es\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2015\/10\/foster-hopkins-768x432.jpg 768w, https:\/\/static-blogs.lasprovincias.es\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2015\/10\/foster-hopkins-1024x576.jpg 1024w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><p id=\"caption-attachment-353\" class=\"wp-caption-text\">Jodie Foster y Anthony Hopkins en &#39;El silencio de los corderos&#39;.<\/p><\/div>\n<p><span style=\"font-size: medium;\">El cine siempre se ha nutrido de la literatura con mayor o meno acierto. Un debate que siempre est\u00e1 presente es si la adaptaci\u00f3n a la pantalla es mejor que el original escritos. Pero se trata de dos expresiones del arte con lenguajes y formas de expresi\u00f3n propias por lo que no es f\u00e1cil una comparaci\u00f3n. En cualquier caso, grandes obras literarias han dado lugar a horribles producciones cinematogr\u00e1ficas y tambi\u00e9n a aut\u00e9nticas obras maestras. Y al contrario, pobres relatos han sido la base de soberbios trabajos cinematogr\u00e1ficos. La experiencia de escribir un libro a partir de una pel\u00edcula ha sido casi siempre negativa, salvo casos contados como &#8216;<span style=\"color: #0000ff;\"><strong>El tercer hombre<\/strong><\/span>&#8216; de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Graham Greene<\/span><\/strong>. Estos son s\u00f3lo algunos ejemplos de obras maestras del cine surgidas de peque\u00f1as o grandes obras de la literatura universal.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\"><!--more--><\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\">Nadie duda de que &#8216;<span style=\"color: #ff0000;\"><strong><a title=\"Trilog\u00edas de cine que han hecho historia\" href=\"http:\/\/blogs.lasprovincias.es\/rosebud\/2015\/05\/05\/trilogias-de-cine-que-han-hecho-historia\/\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #ff0000;\">El Padrino<\/span><\/a><\/strong><\/span>&#8216; (tanto la primera como la segunda parte, 1972 y 1974) son obras maestras del cine mientras que el libro de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Mario Puzo<\/span><\/strong> no se encuentra entre las mejores producciones literarias, aunque en su g\u00e9nero introdujo numerosas innovaciones. La obra de Puzo fuera un best seller pero es sin duda las pel\u00edculas de <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Francis Ford Coppola\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0102818\/?ref_=fn_al_nm_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Francis Ford Coppola<\/span><\/a><\/span><\/strong> las que le han abierto las puertas a la inmortalidad. Prueba de ello es que cualquiera que lea la novela no puede dejar de imaginarse a <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Vito Corleone<\/span><\/strong> como <span style=\"color: #000000;\"><strong><a title=\"Marlon Brando\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000008\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Marlon Brando<\/span><\/a><\/strong><\/span>, que borda el papel del don. Genial el montaje paralelo final de la primera parte tantas veces imitado.<\/span><br \/>\n<iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/VezfcG6mk6E\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\">&#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"El gatopardo\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film973364.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">El gatopardo<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1963) de <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Luchino Visconti\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0899581\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Luchino Visconti<\/span><\/a><\/span><\/strong> contribuy\u00f3 a inmortalizar el relato hom\u00f3nimo de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Giuseppe Tomasi di Lampedusa<\/span><\/strong>, una de las mejores novelas hist\u00f3ricas jam\u00e1s escrita. Tanto el libro como la pel\u00edcula son dos obras maestras en su g\u00e9nero. <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Burt Lancaster\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000044\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Burt Lancaster<\/span><\/a><\/span><\/strong>, <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Claudia Cardinale\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0001012\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Claudia Cardinale<\/span><\/a><\/span><\/strong> y <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Alain Delon\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0001128\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Alain Delon<\/span><\/a><\/span><\/strong> bordan sus papeles en una pel\u00edcula con una cuidada ambientaci\u00f3n y sublime caracterizaci\u00f3n psicol\u00f3gica de los personajes. La escena del vals entre <strong><span style=\"color: #000000;\">Lancaster<\/span><\/strong> y <span style=\"color: #000000;\"><strong>Cardinale<\/strong><\/span> refleja a la perfecci\u00f3n la alianza entre la nobleza en declive y la burgues\u00eda en alza, lo que el <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Pr\u00edncipe Salina<\/span><\/strong> (Lancaster) resume como: &#8220;Todo cambia para que todo siga igual&#8221;.<\/span><br \/>\n<iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/qb0IlSBFVt0\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\">El rodaje de &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"La Comunidad del Anillo\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film750283.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">El se\u00f1or de los Anillos. La comunidad del anillo<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (2001); &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"El se\u00f1or de los anillos. Las dos torres\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film944222.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">El se\u00f1or de los anillos. Las dos torres<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (2002) y &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"El retorno del rey\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film226427.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">El se\u00f1or de los anillos. El retorno del rey<\/span><\/a>&#8216;<\/span><\/strong> (2003) fue un empe\u00f1o personal de <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Peter Jackson\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0001392\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Peter Jackson<\/span><\/a><\/span><\/strong>. Aunque no alcanza la categor\u00eda de obra maestra (el ritmo decae en numerosas ocasiones) se trata de una adaptaci\u00f3n muy cuidada, espectacular, que recoge perfectamente el esp\u00edritu de la trilog\u00eda de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Tolkien<\/span><\/strong> con una gran fuerza visual. \u00a0La tercera parte se llev\u00f3 once Oscar, entre ellos el de mejor pel\u00edcula y mejor director. Muy emocionante es la llegada de los guerreros de Rohan a Minas Tirith para luchar contra Sauron.<\/span><\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/QNEw9kCjLTw\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\"><strong><span style=\"color: #0000ff;\">Harper Lee<\/span><\/strong> public\u00f3 en 1960 &#8216;<strong><span style=\"color: #0000ff;\">Matar un ruise\u00f1or<\/span><\/strong>&#8216;, un aut\u00e9ntico hito editorial. <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Robert Mulligan\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0612322\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Robert Mulligan<\/span><\/a><\/span><\/strong> se encarg\u00f3 de la adaptaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica con el mismo t\u00edtulo: &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"Matar a un ruise\u00f1or\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film513636.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Matar a un ruise\u00f1or<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1962). Sin duda uno de los mayores aciertos de la pel\u00edcula es la identificaci\u00f3n entre el protagonista, <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Atticus Finch<\/span><\/strong>, y el actor que lo interpreta, <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Gregory Peck\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000060\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Gregory Peck<\/span><\/a><\/span><\/strong> de forma que parece imposible que hubiera otro int\u00e9rprete capaz de asumir el papel. Los problemas raciales en el sur de EE UU vistos desde los ojos de una ni\u00f1a han creado un cl\u00e1sico del cine con algunas escenas sublimes como la salida de Atticus de la sala del juicio. Una pel\u00edcula llena de delicadeza y sensibilidad sin caer en ning\u00fan momento en la sensibler\u00eda.<\/span><br \/>\n<iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/tJYD20m5B08\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\">&#8216;<span style=\"color: #ff0000;\"><strong><a title=\"El silencio de los corderos\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film768790.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">El silencio de los corderos<\/span><\/a><\/strong><\/span>&#8216; (1991) es una magistral adaptaci\u00f3n de la novela hom\u00f3nima de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Thomas Harris<\/span><\/strong>. Probablemente nos encontremos ante el mejor thriller rodado en los a\u00f1os 90. La interpretaci\u00f3n de <span style=\"color: #000000;\"><strong><a title=\"Jodie Foster\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000149\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Jodie Foster<\/span><\/a><\/strong><\/span> de la agente <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Clarice Starling<\/span><\/strong>, una de las mejores caracterizaciones de la actriz, consigui\u00f3 el Oscar. A Foster le da perfecta r\u00e9plica <span style=\"color: #000000;\"><strong><a title=\"Anthony Hopkins\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000164\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Anthony Hopkins<\/span><\/a><\/strong><\/span> en el papel del <span style=\"color: #0000ff;\"><strong>Doctor Hannibal Lecter<\/strong><\/span>. La ausencia en &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"Hannibal\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film213219.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Hannibal<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216;\u00a0(2001), su mediocre secuela, evidencia su decisiva aportaci\u00f3n de la pel\u00edcula. La producci\u00f3n consigui\u00f3 los cinco premios de la Academia m\u00e1s codiciados (pel\u00edcula, director, actor, actriz y gui\u00f3n adaptado). Los giros del gui\u00f3n logran mantener el suspense durante toda la cinta. Espectacular el ritmo y montaje de la escena de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Starling<\/span><\/strong> persiguiendo al asesino en la oscuridad.<\/span><\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/F08tfkOPtno\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\">El dan\u00e9s <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Gabriel Axel\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0002196\/?ref_=fn_al_nm_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Gabriel Axel<\/span><\/a><\/span><\/strong>, recientemente fallecido, se llev\u00f3 el Oscar a la mejor pel\u00edcula en lengua no inglesa por la primorosa &#8216;<span style=\"color: #ff0000;\"><strong><a title=\"El fest\u00edn Babette\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film218348.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">El fest\u00edn de Babette<\/span><\/a><\/strong><\/span>&#8216; (1987), adaptaci\u00f3n de un cuento de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Isak Dinesen<\/span><\/strong> (autora tambi\u00e9n de la m\u00e1s conocida &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"Memorias de \u00c1frica\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0089755\/?ref_=fn_al_tt_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Memorias de \u00c1frica<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1985)). La historia refleja las diferencias entre la mentalidad protestante, caracterizada por su austeridad basada en el desprecio a las cosas terrenas frente a la cat\u00f3lica del saber gozar reflejada en la cocinera francesa magn\u00edficamente interpretada por <span style=\"color: #000000;\"><strong><a title=\"Sth\u00e9pane Audran\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000804\/?ref_=fn_al_nm_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">St\u00e9phane Audran<\/span><\/a><\/strong><\/span>. Toda la pel\u00edcula es conducida a la meritoria escena final que intenta dejar claro la necesidad de encontrar un equilibrio entre la devoci\u00f3n y el placer.<\/span><\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ZOLxCyM6Dqo\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\"><strong><span style=\"color: #0000ff;\">Raymond Chandler<\/span><\/strong> fue uno de los maestros del g\u00e9nero negro y guionista en Hollywood. Una de sus mejores obras permiti\u00f3 rodar &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"El sue\u00f1o eterno\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film683323.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">El sue\u00f1o eterno<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1946), una de las mejores pel\u00edculas del g\u00e9nero que nos permite contemplar casi hipnotizados el magnetismo que desprenden <span style=\"color: #000000;\"><strong><a title=\"Parejas de cine\" href=\"http:\/\/blogs.lasprovincias.es\/rosebud\/2014\/04\/11\/parejas-de-cine\/\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #000000;\">Humphrey Bogart<\/span><\/a><\/strong><\/span> y <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Parejas de cine\" href=\"http:\/\/blogs.lasprovincias.es\/rosebud\/2014\/04\/11\/parejas-de-cine\/\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #000000;\">Lauren Bacall<\/span><\/a><\/span><\/strong> en la pantalla y que se puede disfrutar especialmente en esta pel\u00edcula. Menci\u00f3n aparte merecen los di\u00e1logos chispeantes y continuos doble sentidos. Brillante el di\u00e1logo entre Bacall y Bogart.<\/span><\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/FO4Vyda2ajA\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\"><span style=\"color: #0000ff;\"><strong>William Shakespeare<\/strong><\/span> es uno de los autores con mayor n\u00famero de adaptaciones al cine, unas con m\u00e1s suerte que otras. La versi\u00f3n de &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"Enrique V\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film923444.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Enrique V<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1989) de <a title=\"Kenneth Branagh\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000110\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\">Kenneth Branagh<\/a> se encuentra entre las mejores, con permiso de la realizada por <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Lawrence Olivier\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000059\/?ref_=fn_al_nm_2\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Lawrence Olivier<\/span><\/a><\/span><\/strong>\u00a0en 1944. Branagh es un enamorado del autor ingl\u00e9s, como demuestra en &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"Hamlet\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film923444.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Hamlet<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1996), &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"Mucho ruido y pocas nueces\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film974576.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Mucho ruido y pocas nueces<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1993) o en la deliciosa &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"En lo m\u00e1s crudo del crudo invierno\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film377111.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">En lo m\u00e1s crudo del crudo invierno<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1995). Pero se luce especialmente con &#8216;<strong><span style=\"color: #0000ff;\">Enrique V<\/span><\/strong>&#8216;, su debut como director como en su momento Olivier, en la que cuaja una gran interpretaci\u00f3n adem\u00e1s de crear una visi\u00f3n muy personal con momentos de gran intensidad dram\u00e1tica. El plano secuencia en travelling del campo de batalla cantando el &#8216;Non nobis Domine&#8217;, pasar\u00e1 a la historia del cine, pero es la escena del discurso de San Crisp\u00edn el momento m\u00e1s emocionante de la pel\u00edcula.<\/span><br \/>\n<iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ztchk-xKeZQ\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\">&#8216;<span style=\"color: #ff0000;\"><strong><a title=\"Sentido y Sensibilidad\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film309352.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Sentido y Sensibilidad<\/span><\/a><\/strong><\/span>&#8216; (1995) es un empe\u00f1o personal de <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Emma Thompson\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000668\/\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Emma Thompson<\/span><\/a><\/span><\/strong> (tambi\u00e9n escribi\u00f3 el gui\u00f3n a partir de la novela de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Jane Austen<\/span><\/strong>) que atravesaba por entonces uno de sus mejores momentos profesionales (hab\u00eda ganado el Oscar por &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"Regreso a Howard End\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film814609.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Regreso a Howards End<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1992) y al a\u00f1o siguiente la nominaci\u00f3n por actriz principal y secundaria en &#8216;<span style=\"color: #ff0000;\"><strong><a title=\"Lo que queda del d\u00eda\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film559049.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Lo que queda del d\u00eda<\/span><\/a><\/strong><\/span>&#8216; (1993) y &#8216;<strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a title=\"En el nombre del padre\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film376985.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">En el nombre del padre<\/span><\/a><\/span><\/strong>&#8216; (1993), respectivamente. Thompson consigui\u00f3 que el taiwan\u00e9s <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Ang Lee\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000487\/\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Ang Lee<\/span><\/a><\/span><\/strong>, que acababa de recibir los primeros reconocimientos internacionales, se encargara de la direcci\u00f3n. Una <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Kate Winslet\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000701\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Kate Winslet<\/span><\/a><\/span><\/strong> anterior a &#8216;<span style=\"color: #ff0000;\"><strong><a title=\"Titanic\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film814379.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Titanic<\/span><\/a><\/strong><\/span>&#8216; (1997) brilla a gran altura y da perfectamente la r\u00e9plica a Thompson. Es una gran adaptaci\u00f3n donde destaca el talento narrativo de Lee y la evoluci\u00f3n psicol\u00f3gica de unos personajes arrebatados por la pasi\u00f3n y perfectamente definidos. La siguiente escena protagonizada por Kate Winslet es un claro ejemplo.<\/span><br \/>\n<iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/0sBmMm9cXqs\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<p><span style=\"font-size: medium;\">Si hay una pel\u00edcula \u00e9pica, en todos los sentidos del t\u00e9rmino, es &#8216;<\/span><strong><span style=\"color: #ff0000;\"><a style=\"font-size: medium;\" title=\"Lo que el viento se llev\u00f3\" href=\"http:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film470268.html\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #ff0000;\">Lo que el viento se llev\u00f3<\/span><\/a><\/span><\/strong><span style=\"font-size: medium;\">&#8216; (1939). Es la adaptaci\u00f3n del best seller del mismo t\u00edtulo de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Margaret Mitchell<\/span><\/strong> que narra una historia \u00e9pica. Como no pod\u00eda ser de otra manera su rodaje se convirti\u00f3 en una aut\u00e9ntica epopeya. Cuatro directores, sin contar la intervenci\u00f3n del productor <\/span><strong style=\"font-size: medium;\"><span><a title=\"\u00bfQu\u00e9 pel\u00edcula fue el primer blockbuster de la historia?\" href=\"http:\/\/blogs.lasprovincias.es\/rosebud\/2015\/10\/25\/que-pelicula-fue-el-primer-blockbuster-de-la-historia\/\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #000000;\">David O&#8217;Selznikc<\/span><\/a><\/span><\/strong><span style=\"font-size: medium;\"> que se encarg\u00f3 personalmente de dirigir algunas escenas, la duraci\u00f3n del rodaje sobrepasando todo tipo de plazos, la elecci\u00f3n de la actriz para interpretar a Scarlett (se empez\u00f3 a rodar sin tener protagonista), las continuas revisiones del gui\u00f3n y la amplia superaci\u00f3n del presupuesto son s\u00f3lo algunos de los obst\u00e1culos que tuvo que superar. El resultado fue una obra maestra. La elecci\u00f3n del casting fue especialmente decisiva. Desde que sali\u00f3 la novela nadie dudaba de que <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Clark Gable\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000022\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Clark Gable<\/span><\/a><\/span><\/strong> ten\u00eda que ser <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Rhett Butler<\/span><\/strong>. El problema vino en la b\u00fasqueda de la int\u00e9rprete de <strong><span style=\"color: #0000ff;\">Scarlett O&#8217;Hara<\/span><\/strong>. Ten\u00eda que ser una actriz que pudiera dar la r\u00e9plica a Gable y adem\u00e1s soportar gran parte del peso de la pel\u00edcula. <strong><span style=\"color: #000000;\"><a title=\"Vivien Leigh\" href=\"http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0000046\/?ref_=nv_sr_1\" target=\"_blank\" rel=\"external nofollow\"><span style=\"color: #000000;\">Vivien Leigh<\/span><\/a><\/span><\/strong> fue la elegida casi por casualidad, pero fue una de las decisiones m\u00e1s acertadas de la historia del cine.<\/span><\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/4e7mSJXsfQI\" frameborder=\"0\" width=\"560\" height=\"315\"><\/iframe><\/p>\n<!-- AddThis Advanced Settings generic via filter on the_content --><!-- AddThis Share Buttons generic via filter on the_content -->","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>El cine siempre se ha nutrido de la literatura con mayor o meno acierto. Un debate que siempre est\u00e1 presente es si la adaptaci\u00f3n a la pantalla es mejor que el original escritos. 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